Acerca de…
Ricardo Folk, nacido en Monterrey, Nuevo León, Mx en 1982, es comunicólogo, ilustrador y artista con un recorrido que ha transitado entre la comunicación visual y la exploración artística más personal.
Desde sus primeros años, la creatividad ha sido el centro de su vida.
Ha participado en exposiciones en México y Argentina, y es parte del proyecto FolkFolkFolk, un espacio enfocado en comunicación y creatividad que refleja su capacidad de moverse entre lo comercial y lo artístico.
En los últimos años, Rsk Folk ha dado un giro hacia lo íntimo y lo emocional con su proyecto personal, donde explora los sentimientos agridulces que dejan las partidas inesperadas, tanto en lo social como en lo terrenal.
Sus piezas reflexionan sobre los vacíos de las charlas inconclusas, las emociones no resueltas y la salud mental, entendida no solo desde la fragilidad, sino también desde la constante lucha con los monstruos internos: miedos, ansiedades y demonios personales que a menudo cargamos en silencio y que resultan difíciles de gestionar o superar.
A través de su obra, Folk plantea preguntas sobre lo que guardamos, lo que enfrentamos y lo que finalmente soltamos.
Visualmente, su obra se distingue por una dualidad poderosa: colores vibrantes y explosivos conviven con significados oscuros y melancólicos. Esta tensión se convierte en un lenguaje propio que simboliza el contraste entre lo que mostramos al mundo y lo que sentimos en nuestro interior.
Su exploración reciente incluye exposiciones colectivas, o proyectos como The Folk Stuff (2009-2015) y De monstruos sí sabemos, este último presentado en la exposición colectiva Entre Monstruos y Sueños Lúcidos: un tributo a Guillermo del Toro (Casa de la Cultura de Nuevo León, 2024). En ellos, Rsk Folk retoma influencias del surrealismo, la ilustración fantástica y la narrativa visual para construir universos que dialogan con la ausencia, la rebeldía y la pérdida.
Actualmente, Folk continúa expandiendo su lenguaje visual a través de técnicas tradicionales como la tinta, así como la ilustración digital y el collage, manteniendo siempre un enfoque experimental que busca conectar lo íntimo con lo colectivo.
